Fine Art

Fotograf ist kein Beruf. Fotograf ist eine Ausdrucks- und Lebensform.

Von der Ästhetik des Augenblicks bis hin zu den essenziellen Fragen des Lebens und Zusammenlebens: Fotografieren ist eine Lehre des Sehens und Verstehens.

Da man in der Welt nur das wahrnehmen kann, was bereits in einem selbst vorhanden ist (Gesetz der Resonanz), kann man die Fotografie auch als Ausdrucksform des eigenen Innenlebens verstehen. Die technische Umsetzung ist freilich ein „simples“ Handwerk - die Perspektive, die Story, die Gefühlswelten… das ist nichts weniger als das Innenleben des Menschen hinter der Kamera. Es ist die ästhetisch-emotional gereifte Perspektive meiner Persönlichkeit auf die Welt.

Da „die Persönlichkeit“ keinen statischen Ist-Zustand darstellt, sondern sich vielmehr in einer immerwährenden Individuation (analog C.G. Jung) weiterentwickelt, so ist auch die Fotografie, als eine ihrer Ausdrucksformen, eine stete Reise für mich.

Inspiration und Einflüsse

‚Finding THE EXTRA in THE ORDINARY‘ ist ein zentrales Leitmotiv, was mich auf meinem Lebensweg begleitet. Es ist das Trainieren der Fähigkeit, sich nicht von einem Alltagsleben einnehmen zu lassen und stattdessen Tiefe und Bedeutung in den Dingen zu finden, die einen täglich umgeben.
Ein wichtiges Trainingsinstrument für mich ist nicht nur das Beobachten an sich, sondern der Dreierschritt meiner Inspirationsgenese:

Lesen, Denken, Kreieren.

Zu den meistgeliebten Landschaften meiner inneren Welten zählt die Literatur von Hermann Hesse sowie die romantische Malerei von Caspar David-Friedrich. Sie greifen grundlegend die Fragen nach Sinn (-gebung), Lebensfreuden, Leiden sowie die Rolle des Menschen in der faszinierenden Gesamtheit der ihn umgebenden Natur auf und vertiefen diese eindrucksvoll.

Mittel und Wege

Das Mittel der Wahl meines Ausdrucks ist die Schwarz-Weiß-Fotografie. Sie ist für mich ein Weg das Rauschen vom Signal zu trennen – den Lärm (das Bunte) wegzulassen und sich voll auf die Essenz des Momentes zu fokussieren. In einer klassisch-nostalgischen Darreichungsform, mit matten Tiefen und einer Brise Unschärfe, ist die Schwarz-Weiß-Fotografie ein Tor zur Zeitlosigkeit.

Wenn ich die Welt in schwarz-weiß betrachte, schleicht sich heimlich still und leise ein dumpfer Unterton von Ewigkeit in meinen Bauch. Ein Gefühl frei nach Nitzsche: Wenn die Materie und Energien der Welt begrenzt sind, die Zeit aber nicht – dann gibt es nichts Neues unter der Sonne. Alles war schon einmal da – alles kommt einmal wieder.

Nostalgie ist also keineswegs nur Träumerei von vergangenen Zeiten. Soren A. Kierkegaard formuliertes bekanntermaßen so: „Das Leben wird vorwärts gelebt und rückwärts verstanden“.

In den folgenden Galerien finden sich sowohl Eindrücke von Veranstaltungen als auch die dazugehörigen Fotografie-Serien zum Kauf.

Viel Freude beim Durchstöbern und vielen Dank für Austausch und Verbindung!